Nina Korhonen

Lars Tunbjörkpriset 2025

Juryns motivering:
Nina Korhonen arbetar enträget på efter egen kompass, med tidlöst och djupt personligt bildspråk. Hon skildrar människoliv mästerligt, vare sig hon stannar hemma eller åker långt bort till främmande världsdelar. Hon tar fotografi på största allvar – men samtidigt glimtar bilderna ofta till av hennes humor.

Nina Korhonen (f. 1961 i Tammerfors, Finland) är verksam i Stockholm. Allt sedan utbildningen på Nordens Fotoskola (1987–90) har hon gjort sig känd för sitt högst personliga fotografi där familj, vänner och platser utgör subjekt genom vilka hon med värme och blick för det komiska undersöker identitet och relationer.

I utställningen visas bilder ur tre av Korhonens serier – var och en också utgiven som fotobok. Detta är första gången de visas ihop, under titeln Trilogi. Tillsammans bildar dessa serier en sammanhängande berättelse som sträcker sig över decennier och kontinenter – en sorts fris över framför allt kvinnorna i konstnärens liv.

Äldre kvinna sitter på rosa jacka på strand framför höghus.

Nina Korhonen, Coney Island. Anna, Amerikan mummu, 1993-99

Den äldsta serien, Minne. Muisto. Memory., utgörs av svartvita fotografier tagna i Finland mellan åren 1987 och 1995. Här möter barnets blick vuxenlivets allvar, i fragment som präglas av det dröjande vid detaljer och ögonblick som kännetecknar just minnets funktion.

Anna Amerikan mummu från 1993–99 är Korhonens kanske mest uppmärksammade projekt. Här följer hon sin mormor genom dennas vardag i USA. När Anna på 1950-talet blev uppsagd från sitt jobb på textilfabriken i Tammerfors tog hon ett djärvt steg ut i det okända för att följa sina drömmar. Med endast rudimentära kunskaper i engelska flyttade hon till Amerika och tog anställning som kokerska. I resten av sitt liv delade hon sin tid mellan Finland, New York och Florida. I fotografierna spelar en subtil humor emot det storslagna i att självständigt forma sitt eget liv.

Tre kvinnor i olika åldrar sitter bredvid varandra i ett vardagsrum.

Anna, me and mother, Lake Worth, Florida. Rewind the Photographs, 1999.

Om de två tidigare serierna byggs kring relativt tydliga subjekt och platser så bjuder REWIND the Photographs på ett mer kaleidoskopiskt berättande. Här letar sig Korhonen med fotografiets hjälp tillbaka, för att försöka greppa de vändpunkter och relationer som utgör ett liv. Genom sorg, kärlek och förlust återkommer karaktärer i en serie stillsamma bilder tagna på så vitt skilda platser som USA, Finland, Kina, Frankrike och Galicien. Här träder fotografen själv in framför kameran i flera bilder och blir det nav kring vilket öden och generationer kretsar.

Korhonen arbetar med workshops, seminarier och undervisning i Europa sedan 1991. Hon representeras av Galerie Odile Ouizeman i Paris, samt Link Fine Art i Sverige. Hon har ställt ut internationellt i bl.a. Lettland, Georgien, Japan, Frankrike och USA. I Sverige har hon haft separatutställningar på exempelvis Västerbottens Museum, Hallands Konstmuseum, Virserums Konsthall, och Abecita.

Blå utställningsvägg med svartvita foton på

Gråutställningsvägg med foton i rad på och en bok i monter i förgrunden.

Foto: Hendrik Zeitler

Hennes verk finns representerade i samlingar såsom Library of Congress i Washington DC, Moderna Museet, Nordiska Museet, Tampere Art Collections, och Hasselbladsstiftelsen. Bland flertalet stipendier och utmärkelser hon har blivit tilldelad märks bl.a. K.W Gullers Fotostipendium 2006 och Svenska Fotografernas Förbunds pris för Bästa Fotobok 2004.

Korhonen har gett ut fotoböckerna Minne. Muisto. Memory. (1997), Anna, Amerikan mummu (2004), REWIND the Photographs (2009), La Cuerda (2013), Cahier Nr.3 (2013), European Eyes on Japan (2014), Monkey to Monkey (2018), Happy/Brooklyn 1988–93 (2019), och Handmade (2022).